Primer texto. David F. Barajas.

No todo lo que es brilla es oro.

Victor Morales. De la serie Dorado NY. 2010.

En el año doce que se antepone al segundo milenio, el soporte popular entre creadores y creativos es la fotografía, específicamente, la digital. Será acaso por lo económico del instrumento, porque se requiere apenas un mínimo de alfabetización para manipularlo, porque hasta por accidente llega a manos de muchos, porque viene de “pilón” en los teléfonos, tabletas, computadoras, en el cereal y en casi todo, porque es el mórbido motor de las redes sociales virtuales, porque además sirve de accesorio, de juguete, de pisapapeles, porque da sentido de pertenencia, de poder…

En este contexto, es fácil deducir que la gran mayoría de las imágenes creadas fotográficamente son sólo memorias ajenas a un discurso artístico, incluyendo por supuesto, muchas de aquellos fotógrafos bien inmersos en este oficio. Esta infinita e incontrolable producción, que además es reproducible y de rápida difusión (viral), provoca una disolución de la fotografía como proyecto ante la fotografía trivial.

DORADO N.Y., proyecto de Víctor Morales G., es un caso peculiar en donde las fotografías se muestran en el límite de lo que pudiéramos denominar fotografías de turista, de esas que ya mencionaba que se producen a millones -compulsiva y descuidadamente- a diario. Sin embargo pertenece y permanece en el plano de lo discursivo, de lo complejo, de lo artístico. Una propuesta que encuentra en su aparente austeridad un sentido subversivo. Una estrategia implícita en sus elementos y encuadres simples, convencionales, que obligan a iniciar su lectura desde ese punto,  con los mismos ojos con que se miran los -casi desaparecidos- álbumes familiares.

Cada una de las imágenes pertenecientes a este simple pero ingenioso proyecto demuestran de manera precisa la individualidad del sujeto detrás de la cámara que incluye y excluye caprichosamente lo que le place. Escenas protagonizadas por cabelleras doradas que se sospechan fetiches dentro de un contexto urbano, cotidiano, donde parece no importar si son turistas o inmigrantes, mucho menos la expresión de sus rostros, ni su clase social, ni el resto del atuendo. No importa nada, sólo los detalles morbosos y la interacción aleatoria entre los personajes lisótricos, cinótricos, ulótricos… todos dorados.

Sin embargo pudiéramos también considerar lo contrario, un proyecto en el que el autor se autoexcluye para da voz a la mirada de mujeres con características en común.

¿Qué será eso que miran las adolescentes güeras en la ciudad de Nueva York?

Miran muchas cosas, algunas nada. Imposible saberlo a ciencia cierta. Aunque si inspeccionamos sobre otras fotografías análogas como “Dorado Distrito Federal No. 1” o la “No. 2” o “Ale Alonso” o “No recuerdo nada” o “Concierto” o “Laura en el elevador” o cada una de las nueve páginas que el autor exhibe en “flickr” o en “Facebook”, o toda su producción propagada negligentemente en la web, podríamos dudar o acaso invalidar todo lo dicho anteriormente para reducirlo simplemente a un proyecto espontaneo, creativo, personal, honesto, un proyecto de esos casi disueltos entre el amasijo de imágenes resultado de la popularización actual de este soporte: la fotografía.